音を旅する〜大好きな音楽と汽車旅

これは、楽器。楽団の友人から今日買い取ったものだ。



えらくスッキリとしたケースだが、中身は「意外な」ものである。

ケースを開けると…。



そう、バストロンボーンなのだ。
これはHoltonのTR181という、最近では滅多に見かけなくなった「ベルカット」モデルなのだ。

組み立ててみると…。



多少の凹みなどはあるが、わりと重厚な音がする楽器だ。
この楽器、今年の３月に必要があって借りたものなのだが、持ち主が「新しい楽器を買ったので使わなくなったから、もし良かったら引き取ってくれません？」と持ち掛けて来た。
そこで、「いくらで？値段次第やけど、譲ってくれへん？」と返事をすると、
「相場とかがよくわからないんで、ちょっと調べてから…」というので、
「言い値でええよ」というと、「じゃあ、Ｇ万円くらいで…」というので「よし、買った！」と相成ったわけである。

この楽器、ネットのオークションなどで調べてみると、「美品」で１５万円位で落札されているから、かなりのお買い得。
もっとも、実際に吹くとなると、修理やら調整やらが必要になり、ザックリと見積もってもらって10万円ほどになるから、まぁ、「適正価格」であろう。
実際、下取りに出そうと思って聞いてみたそうなのだが「４〜５万」という事だったらしい。

金管楽器は、吹かずに置いておくと傷みが激しくなるし、私にとっては「吹きやすい」楽器なので、落ち着くべき所に落ち着いたのかもしれない。

これも「縁」だと思う。

で、私の所有楽器は…。

Cello&Coo テナーバストロンボーン(銀メッキ＋様々な改造)
YAMAHAロータリーチューバ(かなり古いYBB641)
YAMAHAユーフォニウム(これもかなり古いYEP321S)
ネットで買ったトランペット(19,800円)
そして今回の
HoltonバストロンボーンTR181

となった。
出来るだけ可愛がりながら、ずっと吹き続けていこうと思う。

今日で期末テストも終了。クラブ再開。
今日は師匠が、アルバム用写真の係りの仕事でクラブに付けないと言う事で、私が代わりにクラブで「基礎合奏」。
本当は、ちょっとだけやってパート練習をしようと思っていたのだが…。
結局3時30分頃から5時前まで、しっかりと音を出す練習を全員でやってしまった。
実際のところ、パートに任せてしまうと、練習の濃さに差が出来てしまうので、ここは全体である程度足並みを揃えてしまおうという狙いもあった。

１年生が実際に舞台に立つのは7月19日。それまでに何が出来るかと考えた。
音は出せなくても、声は出せる。また、出せなくては困る。
そこで、まず「呼吸練習」にいちゃもんをつける。

「儀式と違うんだから、もっと意識してやらないと、時間の無駄」
「これから吹く音階を、声に出して歌ってみること」
「音に対するイメージをしっかりと持つこと」
「指揮者を見ること」
「姿勢をしっかりと保つこと」

などなど…。

「今更…」という部分もあるかもしれないが、新しいメンバーでの初舞台をそう遠くない時期に控えているメンバー達にとっては、「今しかない！」というタイミングだと思う。ここを逃がしては、後手を踏む。
色々な事を言ったが、最終的には「意識」の問題。いくら何を言おうが、聞く耳を持たなければ無駄なだけ。この時期だからこそ「意識」を高める事が出来るのだ。

「上手くなりたいと思うこと。それが上達の秘訣」
「良い音を吹きたいと思えば、体は必ず反応する」

いろんな事を言ったが、どこまで理解されたのだろう？
でも、少なくとも今日の吹き始めより、サウンドは響くようになった。

さて、この子達が、どこまで意識して、良い音、良いサウンドを響かせてくれるか…。
この子達になら必ず出来ると信じている。
「希望的観測」ではなく、「確信」している。

少なくとも、「意識」は高まったと思うので、後はそれをどう出来るかだ。
その方法は、これからしばらくの間に伝えていくつもりだ。

今年の自由曲。
とても変わった楽譜で、実に様々な編成で演奏できるようになっている。
つまり…。
木管だけのバンドでも、金管バンドでも、金管＋サックス群でも…。パート譜にパートがなくて、いろいろな組み合わせで演奏できるのが実に楽しい曲なのだ。
本校のバンドでも、ユーフォ２本が違う楽譜を吹いたり、バリトンサックス２本が違う楽譜を吹いたり、曲の場所によっては金管だけとか木管だけとか、サクソルン属だけとか、かなり自由にパートを組み合わせる事が出来る。
簡単に言えば、バンドの数だけ演奏パターンがあるというもの。
この曲を自由曲に選曲したＹ先生（私の師匠）といろいろ実験しながら、合奏を進めている。
師匠も私も典型的なＢ型人間。「よそと同じ事をするのはイヤ」なタイプなので、２人で合奏中に「あーでもないこーでもない」といろんな楽器の組合せを考え中である。

本来ならば、演奏会のアンコールなんかに向いてる曲だと思う。でも、こういう曲をあえてコンクールでやってしまおうという発想が私は好きだ。
もっと言えば、若いバンドの練習用の曲として取り上げれば、効果絶大だと思う。

この曲を作曲したヤン・バン・デル＝ローストの真意や如何に？という所だが、この曲ほど指導者の力量とバンドの実力が「丸裸」になる曲はないと思う。
それだけに、師匠と私のタッグで、どこまで仕上げられるかを、これから綿密に相談し、バンドの方を練り上げて生きたいと思う。

演奏者の半分以上が１年生というとんでもないバンドである。その１年生も、最近メキメキ力をつけている。だから、学生音楽祭やコンクールまでには、何とかある一定の形に出来ると思っているが、これから仕上げが大変だなぁ、とも感じている。

コンクールなどで棒を振るのは師匠だが、練習では何回か棒を振る機会もありそうだ。
二人の目指しているところは同じだから、方針やアドバイスがぶれる事はない。

二人が別々のことをやっていても行き着くところは同じなので、ある意味自分の考えを前面に押し出した所で何も問題ない部分が多いのは、とても指導がしやすいという事だから、師匠がいる間に私ももっと勉強して、しっかりとしたバンドの基礎を築き上げたい。

あと数週間。
しっかりと頑張って行きたいと思う。
もちろん、コンクールはゴールではない。１年後、２年後を見据えた形で、じっくりと指導に取り組んで生きたい。
そういう事を考えると、今年の選曲は「ベスト」であると思う。
そう感じる今日この頃だ。

何とか無事に？終了。
土曜日という事もあって、全員揃ってというわけではなく、本番直前に駆けつけた団員もチラホラ。
でもそこは、場数を踏んでいるバンドメンバーの事、「本番タイムオンリー」でも何とかしてしまう。
実際、リハの時は「大丈夫かな？」という思いも頭をもたげたが、すぐに切り替え。
「ま、なんとかなるやろ！」で、何とかなってしまった。
１回の本番は、練習10回分以上に効果がある。
ある意味、第１回サマーコンサートに向けて、弾みはついたと思う。

私は、本番が終わるとすぐに職場に行って、明日の準備。
ついさっき帰ってきて食事などを済ませた所。
他のメンバー達は、今頃「打ち上げ」の真っ最中だろう。

ちょっとばかり羨ましいが、今は行っても何も食べられないし…。
サマーコンサートの打ち上げを楽しみにしておく。

明日は「門真市吹奏楽フェスティバル」の本番。
我が「門真市民吹奏楽団」は次の２曲を演奏する。

１：天地人
２：カーペンターズ・フォーエヴァー

しかし、曲の仕上がり具合が…。
まぁ、場数を踏んだ団員達の事、本番は、キッチリ演奏できるはず。
私自身、「天地人」はつい最近2ndから1stに替わったばかり。かなりヤバイ。
「カーペンターズ・フォーエヴァー」は3rd。しかし、音域が中途半端な上に、ハーモニーの中のややこしい音を担当する事が多いので、とても神経を使う。

しかも、先週以来、胃の具合が悪くて…。
はたして、無事に演奏できるのだろうか？？？

会場が13:00、開演は13:30。
入場整理券が必要だが、もしかしたら当日会館事務所に行っても少しくらいはあるかもしれないので、突然来て頂いても何とかなるかも…。
（確実な情報ではないので、できれば会館の方に問い合わせてください）

今回ばかりは、ちょっと不安だが、「本番タイムオンリー」の演奏が出来ることを願っている。