『人生を遊ぶ』

市内の各地で
さくらが満開である。

今日あたり
雨が降りそうなので、
そろそろ見納めかもしれない。




散る前に、
紅葉山公園の
板倉神社に参拝し
境内のさくらをも
拝んでこようかと
思っている。





茶室前の
ボケとレンギョウも
開花して見ごろを迎えている。





春休み中の
臨時研究室とした
茶室の簾超しに見る
花々もなかなか風情がある。

扁額には、
尊崇する茶人の
有井先生の「日々是好日」が
掛けて在り、その真下で
仕事をするのも
わるくない気分である。








毎週土曜の朝には
鍼治療に通っているが、
その帰りには
スーパーに寄って
お昼の調理素材を買ってくる。

きのうは、
鮮魚コーナーで
大カレイが321円と
大安売りだったので、
一匹買い求めて、
中華鍋でバターソテーして
カミさんと一緒に食した。





カレイの骨など
アラが残ったので、
フュメ･ド･ポワソン
(魚の出汁)を取り、
ゼラチンで固め、
魚卵をのっけた
ジュレでも味わってみた。





夜は
カミさんがテニスに出かけたので、
"ぼっちフレンチ"になり、
アンガス牛のステーキにした。

これも
肩ロースが4切れで
330円と安価だった。

先日、ガっちゃんに頂いた
マヌカハニーに
リンゴ酢と
フュメ･ド･ポワソンを加え、
ブールモンテ(バターつなぎ)
をしたソースでやってみた。

甘酸っぱく
透明感のある
見た目も味も
キレイなソースに仕上がり、
ステーキにもよく合ってくれた。




肉の切れ端が
少し出たので、
ついでにオカワリとして
もう一皿分ドレッセした。

庭の一角にある
ハーブガーデンの
フヌイユ(フェンネル)の若芽が
芳しい香りを添えてくれた。

＊＊＊

フラメンコの
コンパス(リズム)練習では
スペイン語で
数字をカウントする。

なので、
車ん中で
ちょいちょい
口三味線として
「ウノ・ドス！
　ウノ・ドス・トレス！
　クワトロ・シンコ・セイス！
　シエテ・オチョ！
　ヌエベ・ディェゴ！」
なぞと
魔法使いの呪文のように
唱えながら、
膝を叩いたり
パルマ(手拍子)を打っている。

これは、
「フラメンコの母」と言われる
『ソレア』のコンパスである。

実際は…

♩　♩　𝄾♪♩　♩ 𝄾♪♩　♩ ♫ ♩ ♫ ♩

…という
12拍子の変拍子である。


原語では、
1　uno (ウノ)
2　dos (ドス)
3　tres (トレス)

4　cuatro (クアトロ)
5　cinco (シンコ)
6　seis (セイス)

7　siete(シエテ)
8　ocho (オチョ)

9　nueve (ヌエベ)
10　diez (ディエス)

「0」は
cero (セロ)
である。

おとついの
コンサートの演奏写真を
R先生が画像で送ってくだすったので、
ちょっとトリミングして
背景にあるトイレのドアを
修正した。




当たり前だが、
こうしてアップでみると、
"老ギタリスト"然している。

動画の時には
さほどに感じなかったが、
スチール画にしてみると
しっかりと"老い"の姿を
認めるようである。





頬肉は弛(たる)んでるが、
右手の甲はツルっとしてて
少年のもののようだ（笑）。

左指は
ヘバーデン結節で
節だっていて、
見るからに痛々しい。

それでも、
ハイ･ポジションのD₇コードを
しっかり決めているのは、
さすがにギタリストの指ではある。

50年以上もやってれば、
当たり前ではあるが…（笑）。






生徒たちの
音楽の授業のように、
自分もまた、
箏の手習いをしたり、
ピアノをやったり、
ヴァイオリン、チェロを
かじったり…と、
いろんな楽器を
"一学徒"として
"一音楽家"として
楽しみながら学ばせてもらっている。

なので、
多様な音楽を聴く、
楽譜を読むというのも、
勉強でもあり
楽しみでもある。





毎日、
アマゾンとヤフオクで、
中世・ルネサンス期のCDを
物色しては
目ぼしいものを
購入・落札している。

なので、
毎日のように、
ポストに何かしらの
パッケージが届いている。

未開封のCDが
枕元の棚には
段々と山積みになってきている。

でも、
春休みもあることだし、
のんびり、毎日、聴くつもりである。

こうして、
ブログを書いてる時にも、
とっかえひっかえ
古（いにしえ）の音楽が
鳴りっぱなしである。

寝室で読書する時にも
格好のBGMとなってくれている。

まさに、
音楽は弾くのも
聴くのも
楽しいものである。





ゆんべは、
左小指の爪のささくれから
バイキンマンが侵入したのか、
小指の半分が真っ赤に腫れあがり
ズキズキと疼いたので、
真夜中の1時半頃に目が覚めた。

仕方なく、
鎮痛剤のイブプロフェンを呑み、
テトラサイクリン系の抗生物質
アクロマイシン軟膏を塗布し、
さらに湿布をしたら
1時間ほどで痛みが楽になった。

今朝見たら、
腫れが引いて
痛みもなくなっていたので
早い手当が功を奏したようである。

イブプロフェンの
ジェネリックは
100錠で600円くらいの
安価なものがあるので、
それを常備薬としている。

ただ、
イギリスの保健相が
「コロナ感染を悪化させる」
なぞというデマを吹聴したので、
ビビって調べてみたら、
各大学やWHOも
何のエビデンスもない
とのことだった。

大阪府知事の
"イソジン"同様の
フェィクだったのだ。

イブプロフェンと
アセトアミノフェンの
組成を調べてみたら、
イブは「CHO」で出来ていて、
「C₆H₁₂O₆」が
ブドウ糖(澱粉の元)だから、
同じ三元素だったのに驚いた。

アミノは、
やはり、そこに「N」が
加わっていた。

高校の生物教員の頃、
「CHON」を「チョン」と読ませ
タンパク質の組成だと
教えたことがある。

ご飯は「CHO」(チョ)である。

昨日は
僻地のY中勤務だった。

近頃、10時ころ寝て
３時頃にいちど目覚めるという
よろしくない睡眠相が続いており、
昨日は、二度寝した朝方に
頭痛がして目が覚めた。

薬を呑んで出勤したが、
職場に着くまで改善せずに、
保健室に寄ったら
SCコーディネーターでもある
養護の先生が
冷えピタや湿布、補水液なぞを
冷蔵庫から出してくだすった。




さっそく
カウンセリング室で
オデコに貼り、
生徒が来るまで、
クスリが効いてくるまで
その格好で凌いでいたら
担任の美人先生が来られ、
事情を話してそのままで
補水液を飲みながら応対した（笑）。

なんだか、
自分でも
バカっぽかったなぁ…と、
情けなかった（笑）。

ま、いいや…。
虚弱ジジイなんだもん…（笑）。




給食までには
ようやく頭痛も治まってくれ、
美味しくカレーライスが食せた。

はじめて、
調味袋セットを持参して
職員室内で
あまり気取られないように、
カレーにケイジャン・シーズニングを振って
醤油スプレーで味を調整した。

学校でも
料理してるみたいで
なんだか苦笑もんだった（笑）。

味が薄くて
スパイシーでない
“おこちゃま”カレーも
ふた手間かけただけで、
グッと“らしい”カレーになるから
卓上調理料は大切である。

その前には、
給湯室のレンジで
熱々に加熱している。

⁂

昨日は、給食後に
いつものように
「体育館の鍵、借りまーす!!」
と職員室で声掛けすると
用務員さんが
「いってらっしゃーい!!」
と返答して下すって
(オッ…)
と思った。

司書さんが一度、
ステージでのギター練習を
聴きに来られたので、
毎週、昼休みに
ピアノやギターをやってることが
すっかり知れ渡ってしまったようだ。

今週はいつもの
“悦ちゃん”(グラピの仇名)
ではなく…
来週のレクコンのリハをすべく
ギターで『アルハンブラ』の
練習をした。




ステージから体育館奥まで
50mほどはあろうかという奥行きだが、
フラメンコのラスゲアード(掻き鳴らし)
ならいざ知らず、
クラシックのプンテアード(通常奏法)では
なかなか奥の壁にまで
響かせるのは指力がいる。

それでも、
音楽堂のリハでは幾度も
二階席まで音を通す
“遠達性”を意識して
練習してきたので、
最奥の空間でエコーが響くほどには
音が通っていった。

初学者にはそれが出来ず、
いわゆる“指弾き”での
“そば鳴り”という
芯のない蚊の鳴くような音しか
作れないものである。

上級者も
指で弾くのは一緒だが（笑）、
上半身全体や肩、腕の力を
指先に送り込んで
「弾弦」するのであって、
素人が鼻歌を唄うのと
声楽家が全身を楽器として響かせるほどの
ディスクレパンシー(差異)がある。

被災地特区にある
全校生三名の僻地校Y中で
一学期末恒例の
サマーコンサートを
やってきた。

音楽の時間や
カウンセリング時間を使って、
生徒たちと練習を重ね、
生徒数よりも多い
全教職員の前で発表するという
「音楽教育」と「アートセラピー」の
一環でもある。




毎週のように
カウンセリングをやっている
生徒たちとは、
さすがに慣れ親しんで
心が繋がっているので、
自ずと二重奏の息も
合ってしまうから不思議である。

2年生のAちゃんの
アルトリコーダーによる
『星に願いを』は
狙い通りのムーディーな情緒が
ホールの残響にも助けられて
いい感じで醸し出されていた。

♯(シャープ)の出てくる難所では
トチっていたが、それでも
音楽の流れは切れず、
曲の哀感とファンタジックな
雰囲気はギターの音色(ねいろ)と
よく合っていた。




1年生のYちゃんとは
『喜びの歌』を演奏した。

当人はご存じもなかったが、
今年は、ベートーヴェンの
生誕250周年の記念イヤーである。

その年に、
被災地の子と心を合わせて
楽聖の名旋律を
小曲ながらも演奏できたのは、
音楽家冥利に尽きるものがあった。

緊張しながらも
一音のミスもなく、
完璧に吹きおおせたのは
見事だった。

これも、
音楽堂なみの
残響が2秒近くある
天上が高い板張りのホールの
音響効果により
２割がた助けられていた（笑）。




今年のギターソロは、
リサイタル用の
ステージ衣装でもあった
フラメンコ・ギタリストらしい
襟付きのウエストコートで臨んだ。

爺様ギタリスト
であるにもかかわらず、
女性職員の方々から
「とってもステキでしたぁ…」
とお褒めの言葉を頂き
嬉しく思った。

生徒とのデュオで冷や汗をかき、
ソロで熱演汗をかき、
終わってみれば、
たった５曲やっただけで、
コスチュームが汗で
ぐっしょりだった。

やっぱ、
「本番」に費やすエネルギーは
ハンパねぇなぁ…と、
あらためて「演奏」という行為の
真剣勝負に、身が引き締まる思いがした。

次ぎの「本番」は
９月の近津幼稚園での
レクコン(講演＋コンサート)である。

今日から、夏休みなので、
レクチャーのレジュメを作りつつ、
コンサート・プログラムの練習を
ぽちぽちしよかと思っている。

頒布会用の自著の
造本もせねばである。

梅雨明け前の
まだ涼しいうちに
やっておくのも手だなぁ…
と思わないでもなかった。

去年もそうだったが、
一学期最後の勤務日を
サマコンで〆た。

奇しくも、今年も
翌日から夏休みに入る。

なので、
編曲を終えた三曲を
毎日のように
さらっている。

生徒たちとは
一回こっきりの合わせだったので、
あとは本番で上がらずに
好演してくれることを
信じようと思う。

演奏とは不思議なもので、
稚拙で下手であっても
懸命に演奏すると、
観る者、聴く側にも
その真摯さが伝わって
ある種の感動をもたらすものである。

幼稚園や保育園の
音楽発表を見聴きすると
そのことがよく実感される。

ギター発表会でも、
上手な人がサラリと弾くよりも、
初心者が緊張しながら
タドタドしく弾く方が
むしろその心の必死さが伝わり、
思わず拍手したくなるものである。

福田 進一さんから聞いた話では、
プロともなると、
プロモーション会社から
ドサリと新曲の楽譜を渡されて、
旅先のホテルで
電話帳を繰るような感覚で
必死に譜読みして
咀嚼しきれないうちに
コンサートやレコーディングに
なることがあるという。

だから、
感動を喚起するような
演奏がそうそうないものだ、
というのである。

オケにも似たようなことがあり、
アマオケが時間をかけて
懸命に練習したコンサートの方が、
プロオケが地方公演で
それなりに演奏したものよりも
はるかに感動的なものである。




今日は、
カウンセリング予約が
前日までに確認メールが
入らなかったので、
こちらから
キャンセルにした。

そうでないと、
一日の行動予定が立たず、
迷惑を蒙るのである。

当日、無断ドテキャンは論外だが、
それとて時折あり、
そういう場合は
如何なる謝罪も受け入れず、
二度と予約は受け付けない。

頻繁に予約変更される
クライエントも
お断りすることにしている。

開業している以上、
クライエントはお客様ではあるが、
「契約関係」を遵守できない方は、
治療動機が低く、
自我が脆弱なので
セラピー効果も期待できないのである。

もう、残り時間の少ない
カウンセラーにとっては、
「労多くして益少なし」
は避けたいのが心情である。

人の時間を大切にしない人との
お付き合いは
もうけっこうなのである。

そうは言いながらも、
常連さんの予約を
失念したり勘違いして
すっぽかしたことも
二度、三度ある…（笑）。

幸い、
“お見捨て”されなかったが、
こっちは“見捨てる”というのは、
いささか得手勝手かなぁ…（笑）。

“人に厳しく、自分に甘く”

“わたくしが、ルールブックです”

“この宇宙は、I am が創出したもの”

(^◇^;)ゞ 　




山下町の
「フォアズ・マーケット」の
酒コーナーで、
ミニボトルの『カルーア』と
『グレンリヴェット12年』があったので、
買ってきた。

2本で800円だから
安くもない。

どちらも、
コーヒーやコークハイの
アロマタイズに用いる。

かつては、
大瓶で買っていたが、
それだとシングルモルトは
数千円にもなる。

だので、
ミニボトルは
安価で助かる。




『おしり探偵』フェチの
JKの影響で、絵本やアニメを
観るようになった。

先日、
治療に通っている接骨院の先生が、
臀部から腰の出来物を
スマホで撮って見せてくれた。

そしたら、
志村けんの「半けつオジサン」や
『クレヨンしんちゃん』の
「ケツだけ星人」みたいに
ちょい割れ目まで
写ってしまった（笑）。

なので、
“腹踊り”みたいに
『おしり探偵』に
仕立ててみた（笑）。

花粉症のせいか、
運動不足のせいか、
どうにも、寝苦しい日々が
続いている。

加齢によるものか、
CKD（慢性腎臓病）のためか、
はたまた、敏感膀胱のせいか
知らねども、2時間おきの頻尿で
目が覚める。

広告類には多く
「頻尿でお悩みの方へ」
と様々な漢方やらがあるが、
試してみたいとは思わない。

さる睡眠の大家のドクターが、
中途覚醒しても、
二度寝できて熟睡できれば、
ノープロブレムだと言う。

ただ、ここん処、
夜10時頃には入眠し、
朝方4時頃には目が覚めてしまう。

「目が覚めたら、朝」
ということにしてるので、
もう、とっとと起きて
朝刊、朝食、コーヒー、
にしている。

そして、まだ暗いうちから
ブログを書き始める。

それが、
今のリズムだから、
仕方がない。

眠気が来たら、
その時、ちょい寝すりゃあいいや、
と思うことにしている。




きのうはお天気だったので、
二度目の「びっき沼」へ
フキノト採りに行ってきた。

こないだ、
ハンティング・スポットは
あらかた採りつくしたが、
数週間たったので、
また、新たな芽吹きが
あちこちに見られた。

初めて解かったのは、
南側斜面に向いたものは
黄緑で柔らかく手折りやすいが、
北側に芽吹いたものは
濃い緑のまん丸い形で
根が木本化して
なかなか切れなかった。

なるほどなぁ…と、
その生態も解り
勉強になった。

ギターで用いる
親指の爪が
カッター代わりになるが、
30ケもカットしたら、
帰宅後、その灰汁のせいでか
生え際がヒリヒリ痛み出して
抗炎症軟膏を塗りこんだ。

それでも、
天婦羅とフキ味噌にして、
けっこうな酒のあてと
おまんまの菜に
なってくれた。





山往きの前に、
ポストに注文していたCDが
届いていた。

楽しみに待ってたやつなので、
ワクワクしながら、
クルマん中で聴いてみた。

フラメンコギターを
習い始めた中一の頃、
先生から、
「日本にただひとり、
天才と言われるペペ島田という
ギタリストがいる」
と教えられたことがある。

スペインに留学して、
日本人で、唯一、
パコ・デ・ルシアの曲を
弾きこなせるギタリストだ、
というので、爾来、
ずっとLPやCDを探してきたのだが、
全くリリースしていず、
“幻の天才”と言われていた。

あらゆるメジャーデビューのチャンスを
断り続けて、ひっそりと清里に隠棲して
バイラオーラ(踊り手)の妻と
暮らしていたという。

まるで、ヒターノ(ジプシー)みたい（笑）。

それで、気の向いた時だけ、
ライヴやら来日カンタオーラ(歌い手)の
伴奏をやっていたという。

なので、カセットテープに
録音された貴重なライヴ音源を
デジタル・リマスタリングした
今回のCDは、ほぼ初音源に近く、
専門家の濱田ジロやんでなくとも、
「幻の夢のCD」ということになる。

ご当人は2017年に物故しているが、
なにせ、70年代、
クラシックギターの天才・渡辺範彦、
フラメンコギターの天才・ペペ島田、
と並び称されたほどの
名ギタリストである。

今でこそ、
技術的にはバリバリ弾ける
ギタリストはなんぼもおるが、
この人こそ日本での嚆矢である。

ドキドキ興奮しながら、
一曲目の音の出だしを待った。

新譜でこんなに
期待感を持って耳を澄ませたのも
久しぶりのことだった。

カセット音源を
リマスタリングしたせいか、
やや尖った生音で、
エコーやリバーブの
エフェクターを通してないので
決して耳障りがいいわけではなかった。

それでも、
音楽の創りは、
第一世代のリカルドや
サビカス、モントーヤに近く、
時折、パコのような鋭くモダンな
ファルセータ(メロディ/和声)を
交えていた。

傑出しているのは、
いかにもダンサブル、カンタブル…
すなわち、踊れる、歌える、
トーケ(演奏)なのである。

さすがに、
スペインで何年も
歌・踊りの伴奏をこなしてきて、
本場ヒターノから認められて、
スペイン名までつけられた人物である。

当時は、
来日した誰もがペペを
伴奏に選んだという。

なるほど、
現ギタリストにはない、
独特のアイレ(雰囲気)、
妖しくホンド(深い)な
ドゥエンテ(たましい)を
感じさせてくれる。

あぁ…
やっぱり、伝説のペペ島田は
フラメンコの天才トカオール(ギター弾き)
だったんだなぁ…と、
痛く納得した。

まさか、
中一の頃の憧れの
幻のギタリストの音楽を
還暦過ぎて聴けるとは、
夢にも思っていなかった。

長生きは
してみるもんである…（笑）。




朝起きにTVを付けてみたら、
あらま…桜前線も
ずいぶん早いことぉ…と、
ネボケまなこで眺めてたら、
なーんだ、コロナだった…。

我が家でも東京でも
桜が開花したので、
この時季、「さくら色」は
前線の北上かと思うやん。

「赤」だと強いからって、
柔らかな「ピンク」にしたんかなぁ…。
ほんでも、発熱のイメージだぞー。

カミさんの故郷「山形」は、
しぶとく、未だに、
緑色を保ってんなぁ…（笑）。

オセロなら、とっくに、
ひっくり返ってなきゃ…。

周囲を包囲されてるので、
時間の問題かもねぇ…。

致死率は約30人/1500人だから、
やっぱ2%になんなぁ…。

80代以上は20%越えだというから、
並のインフルと同じだわなぁ…。

⁂

「びっき沼」周辺は
前日のミゾレで
雪が積もってた。

きのうは
一日に二局も
ソータの棋戦を観戦でき、
しかも２連勝だったので、
気分がよかった。

夜のニュースでも
「三連覇にチャレンジ」
と取り上げられていた。



相手の斎藤慎太郎七段は
「イケメン王子」の呼称で
女性ファンに人気があるが、
負けても爽やかなコメントをして
人柄の良さも伺われた。

三連覇がかかる
準決勝/決勝は
２月11日なので、
今から待ち望まれる。

全棋士参加のトーナメントなので、
それに二連覇しているから、
ソータは年々強くなっているのは
確かである。

三連覇は、
過去、レジェンドの
羽生永世七冠のみが
達成している。



土曜日の
音楽堂主催の
『マイホール・コンサート』は
出演者が互いに協力しあって
舞台設定などの運営もするので、
出番が終わってからは、
舞台袖で待機して、椅子出しやら、
譜面台出しの仕事を担った。

過去６回のリサイタル以外にも
ギター合奏団やリハで
何度も舞台に立っているので、
袖から眺める客席も
おなじみの風景として
楽しめた。

なにしろ、
音楽堂ラバーなので、
一日中、舞台や楽屋やらに
居れることが
心地がよかった（笑）。

また、来年の
『マイホール・コンサート』にも
出演予定だが、
機会があらば
『スタインウェイの日』などでも
何度も音楽堂を利用することになりそうだ。




来年は、
『デュオ・フラメンカ』で
新曲3曲に取り組むつもりなので、
これから、それらの編曲と
譜面づくりを楽しみながら
したいと思っている。

おとついの晩に、
入浴中に違和感があり、
なんだか気持ちワルイなぁ･･･と、
やっと食事をして
早めに休んだ。

そしたら、
夜中に口中に違和感があり、
舌下腺がパンパンに腫れていた。

アレルギー反応だと思い、
枕灯を点けてみたら、
全身に蕁麻疹が発症しており
痒みも尋常でなかった。

すぐさま
常備薬のタリオン(抗アレルギー剤)を
服用したが、喉が塞がりそうなほど
舌下腺が腫れたので
これが気管とかだったら
ヤバかったなぁ･･･と思った。

風邪っぽくダルかったのと
胃炎っぽかったのが背景にあって、
昼に「牡蠣小屋」で
貝類を沢山食したのが
いけなかったみたいである。

幸い、一過性の
アレルギー反応で済んだが、
体調が低下してるんだなぁ･･･と
思わされて、きのうは寝養生していた。

坐骨神経痛の方は
大分と癒えてきたのは
救いである。

今現在、大病で入院されている
親しい知人が数人おられるので、
その方々の全快を
ご神前にご祈念しながら、
ふと、この身にもその苦しみの幾らかでも
背負わせて頂いているのかしらん･･･と、
思った。

「日本のマザー･テレサ」とも称された
神谷 美恵子先生は
ハンセン氏病の患者さんたちを
治療されながら
「私でなく、何故、あなた方が･･･」
という名言を
残されている。




来春の音楽堂での
【マイホールコンサート】のポスターが
音楽堂HPにアップされた。

なので、
『2019復興支援リサイタル』の
ライヴCDのラベル用の絵を使って
ベタなポップを創ってみた（笑）。

リサイタルと同じ
プログラムを
また音楽堂で演奏するので、
弟子のハッシーも張り切っており、
当日が楽しみでもある。





録画した
『スター･ウォーズ/最後のジェダイ』
を観た。

これは唯一、
劇場で観なかったものである。

戦闘シーンでは、
懐かしい四足歩行の動物型兵器が
登場した。

最新エア･クラフトの
テクノロジーがありながら、
アナログな地上を這う兵器って
どーなのよ･･･と、
ツッコミも入れたい処だが、
そこはそれ（笑）･･･。

それが、
『スター･ウォーズ』なんよね〜（笑）･･･
と、ひとりノリ突っ込みしている。

今回は、珍しくも、
東洋系のポッチャリ女の子を
サブキャラに起用し
黒人とペア･キャスティングしている。

金髪碧眼白人ばかり配役できず、
彼ら曰く「マイノリティもキャスティングする」
というハリウッド特有の
気配りシステムなのかもしれない。

それでも、この娘(こ)、
若い頃のミキ(従妹)に
どこか似ていて親近感があった（笑）。

ググッてみたら、
ベトナム系アメリカ人女優で、
ケリー･マリー･トランというらしい。

シリーズ10作品の中で、
アジア系有色人種の女性が
メイン･キャストとして起用されるのは
初めてのようだ。

「有色人種」というのが、
なんだか差別的で嫌な表現ではある。

完結編の『スカイウォーカーの夜明け』でも
黒人フィン役のパートナー/ローズ役で
登場するようである。





『ためしてガッテン』で
ブロッコリー･スプラウトに含まれる
スルフォラファン (sulforaphane) が
脂肪肝への薬効があるのを知って以来、
努めて買ってきては新食材として
毎日の献立に使っている。

カミさんも
「カイワレより辛味がなくていい･･･」
と評している。

1パック100円というのも
求めやすくていい。

ウィキに拠れば、
スルフォラファンは
植物性化学物質 (フィトケミカル)で、
解毒酵素や抗酸化酵素の生成を
促進するという。

他にも、
細胞分裂が活性化され新陳代謝が上がる、
ピロリ菌などの殺菌効果がある、
高血圧･心臓病の予防効果、
等々が報告されているらしい。

化学式は「C6H11NOS2」なので、
生体構成元素の97％を〆る
「ＯＣＨＮＳ」が主要素である。

可能なら毎日1パックが理想だが、
週に２〜３回摂取でもいいらしい。

熱変性するので
「生」食が必須である。

＊＊＊

キムタクがフレンチ･シェフを演じる
『グランメゾン東京』を毎週視ている。

「おうちフレンチ」創りの参考にもなって、
なんだか料理番組的な面もある（笑）。

昨晩も、
「キジバト」が出てきて、
「ジビエでは、一番美味い」
というセリフに、
我が意を得たり、と思った。

「肉の中では、
鳩がいちばん美味いです」
と、一般の会話で言うものなら、
ドン引きされてしまいかねないので、
「神社やお寺にいる
ハトじゃないですよー。山鳩ですよー」
と、必ずや
付け加えないといけない（笑）。

フレンチでも、
「鳩＞鴨＞鶏」
というのは、
半ば常識かもしれない。

仏語でも「ピジョン」と言い、
仔鳩は「ピジョノー」と言うが
「トフトヘッラ／tourterelle」
とも言う。

その味は、
地鶏の数倍濃く、
極上鮪の赤身にも似た
鉄分の味がする。

スーパーでは、
牛／豚／鶏／子羊
くらいしか入手できないので、
家庭ではそれらを料理するしかないが、
京阪神のフレンチ･レストランでは
これまで様々なジビエを味わってきた。

カナール･コルベール(青首鴨)、
フェザン(雉)、ペルドロー(山ウズラ)、
ベカス(山シギ)、パンタード(ホロホロ鳥)、
リエーブル(野ウサギ)、シュヴルイユ(鹿)･･･
等々。

その中でも、
最高だったのが
「山鳩／雉鳩」である。

＊

廉がね欲しいと思っていた
正方形の型を使った前菜が
ドラマで登場し、
さっそくその道具を
アマゾンで注文した。

セルクル(丸型／英語のサークル)は
直径の違うものがいくつかあるが、
スクエァ･プレート(角皿)に
正方形にドレッセするのは
なかなか絵的によかった。

おとついの
激務の疲れが残存して、
きのうは、朝から
グータラを決め込んでいた。

それでも、
家に引き篭もって
寝たり起きたり読書三昧では
なんだから･･･と、
エイッ！と外出した。

疲れた時の
気慰みには、
美味しいものを食べるか、
佳い酒を飲むか、
山に行くか、
マンガを読む･･･という風に
するのが多い。

今朝の朝刊では、
CFT(コンパッション･フォーカスト･セラピー)
なる「うつ」向けの
最新の心理療法の紹介が載っていた。

(FCTなら「フグスマ中央テレビ」だぁ･･･笑）

「うつ病」になると、
自己否定感や自責観念が強くなり、
ひいては、希死念慮／自殺につながるので、
自分に対しても「慈悲心」を持とう、
という取り組みが必要だという。

小中高生が去年、
332人も自殺してるので
(小5／中100／高227)、
由々しき教育問題でもある。

8割は原因不明というが、
現場の実感では、おそらくは、
無自覚、未発見、未治療の
「うつ」絡みと想像できる。

常々、自罰感、希死念慮を持つ
「うつ」気質の生徒と対峙しているから、
「自分に優しくしよう」という
自愛の精神やその具体的方法をも
教示しているから、
CFTを実践してることになる。

ブログやインスタで
自撮りして載せれる子は
まだ安心だが、
「自分は生きてていいのだろうか･･･」
という“死神思考”に取り憑かれると、
難治で厄介なのである。

我が身にも
見覚えがあるから、
彼らの苦悩感には共感できているが、
健康な周囲の人間には
理解も共感もできない類の
ネガティヴ思考なので、
それを吐露すると忌避されるから
言うに言われず負のスパイラルに陥り
「死」に帰着するのである。





幼稚園児来の
マンガ読書歴なので、
マンガに対する査定眼・審美眼は
備わっていると自負している。

もっとも、
好き嫌いはあって、
『ワンピース』『ドラゴンボール』
なぞは、未だに読んだことがない。

国民的人気があるのは知ってるが、
読む気がしないから、
仕方がない（笑）。

生来、ヘソ曲がりなので、
ベストセラーの類は
リアルタイム体験でなく、
数年遅れで当ってみる性癖がある（笑）。

最近の「異界物」の氾濫にも
少々、辟易している。

そんなに、現実逃避したいんかぁ･･･。

きのうも、
ブックオフの100円コーナーで
3冊ほど“背取り”してきた。

莫大な量の中から
背表紙から発するオーラを
嗅ぎ取って、パラパラ立ち見をして、
これはオモロイだろう･･･と、
識別するのであるが、
打率は5割くらいかもしれない。

半分は、ハズレもんである（笑）。

もう好みの画風というのは
決まっているし、
装丁と最初の数頁のツカミと
コマ割を見れば、
判別できる。

ここ何年かは、
「初巻読み」を試みており、
未読書の「1巻目」を何冊も
背取りしてくる。

それで、
続巻を読むに値するのも
半数くらいかもしれない。

＊＊＊

28日のソータの棋戦を
またしても見逃してしまった。

ｳｰﾝ…　／(-_-)＼ ﾅﾝﾃﾞﾀﾞﾛｰ…　

やっぱ、どっか、
調子ワルイのかもしれない･･･（笑）。

長風邪でなく、
季節の変わり目の
「プチうつ」かもしれない。

こないだ、
洗った茶碗を無意識に
冷蔵庫にしまって
気がつかなかった【事件】は、
「コワレはじめてきたなぁ･･･」
と、アルツを疑った（笑）。

もし、
真性アルツだったら、
カミさんにメーワクかけるので、
「ひとり楢山節考」を決行しよう･･･と、
心に秘めている。

13歳の時の
明恵上人を真似て、
山の獣に「捨身」しようか･･･と。

全身にハチミツ塗って、
クマに喰われるのもいいかな･･･と、
バカな事を考えてたら、
プーさんが来たら
なめられるだけかも･･･とか、
クダラナイことも思い浮かんだ（笑）。

あ、そうそう。
ソータの棋戦だった（笑）。

仕方なく、
フトンに入って、
寝室のテレビで
ユーチューブを呼び出して
解説サイトを見て
レトロスペクティヴな戦況を観戦した。

最近は、
著作権への配慮で
まんまの動画がアップされなくなり、
見逃したら棋譜頼りになる。




世界的偉人
「サダコ･オガタ」が
ご逝去された。

かねがね、
カッコイイ女性だなぁ･･･と、
崇敬の対象だった。

時々の政権が
幾度も外務大臣の
就任依頼をしたようだが、
頑として受けなかった。

国際人として、
国益のみに働くのを
善しとしなかったのだろう。

政治学博士、
上智大教授からの転身だが、
外交官子女として幼少期を
アメリカ・中国で過ごされているので、
両国語も堪能だったのだろう。

JICAでも
国際貢献されていたが、
3.11で、160ケ国／40もの国際機関から
支援の申し出があったのは、
「サダコ・オガタ」の
世界のための最前線での仕事への
評価とも言われた。

まさに、
人道主義のお手本であり、
レガシーである。

「世界の貞子女子」に比べて、
「身の丈」ハギウダ大臣だの、
「雨男」コーノ大臣の
なんと、情けないことよ･･･。

人(にん)の違いが
あり過ぎて
笑いにもならない。

『リング』の貞子にでも
呪われろ、である（笑）。


ﾊﾞｶ〜ｯ ! ε=ε=ε=ヾ(*｡>◇<)ﾉ




福山 雅治の
クラシック･ギタリスト姿の
ポスターが意外とカッコイイので、
音大出身者による
ピアノ／ヴァイオリン族／声楽が
メイン･スター音楽界で、
ジプシーっぽい（笑）ポジションの
“クラギスト”にとって、
ちったぁ自信回復薬には
なるかも･･･である（笑）。

アタマの上がらない
80になる叔母さんから電話が来て、
老母のお世話になってる
老人ホームで、
クリスマス会の時に
「出前演奏」をやれ、
と命令された（笑）。

なので、仕方なく、
これから、所長さんに
ボランティア参加の旨を
メールしようかと思っている。

これまでも、
何箇所かでやらせて頂いたが、
肝心の老母の処では、
「いつか、やってほしい」という
オファーを受けて
伸び伸びになっていた。

きのうは
K中の勤務日だったが、
朝10時開始のソータ戦の
最初だけ見て出勤しようと
サイトにアクセスした。

そしたら、
現場中継の回線不良とかで
映像が届かないトラブルが発生し、
課金されている有料観戦なものだから、
そのコメント欄は
香港の暴動並みの
荒れようだった（笑）。

集団心理じゃないが、
自分もアタマにきたので、
それに乗っかって、
久々に悪罵･暴言を吐いたが、
書いてるうちに段々ひとりボケが
始まって、なんだか、しまいに
可笑しくなってしまった。

「こらー!! 金返せー!!
ビンボー人をナメンナー!!」
(なら、将棋なんか見てんと食費にせい、っちゅうの!)

「無職だけんど視聴料払ってんぞー!!」
(なら、働け、っつうの!)

「ボケッ! カスッ! ダボッ!」
(きちゃない大阪弁やなぁ･･･)

「ワレ、火ぃつけんぞーッ!!」
(恐喝まがいだなぁ･･･)

「今、オタクさんの近所まで来てんねやけど･･･」
(これは、コワイ･･･)

運営サイトは
シレッとして、
謝罪だけで済ませて、
けっきょく「返金」は
しないようだった。

独占放送の強みで、
「あんたら、
ソーちゃん見てぇんだんべぇ。
金ぇ、払らわにゃ、
見れへんでぇ･･･」
という魂胆が
見え見えなのである（笑）。

まるで、
ソータを人質にでも
取られたようで、
全国のファンはジリジリしながらも
課金制に従っている。





5時までの勤務中は
丸々観戦できなかったが、
幸いに定時で退勤できたので、
帰宅したら、まだ、
終盤の入り口だったので、
それからは晩飯も喰わずに
決着のついた8時半頃まで見入った。

一時は、
「ソータ優勢」まで形勢が振れたが、
最終盤の「詰むや詰まざるや」の局面で
豊島名人がソータの攻めをかわし、
確実な寄せを決めた。

170手を超える
長手数の激戦で、
これはこれで名勝負とも言えた。

ソータはこれで
名人に4連敗となり、
その壁の高さ、厚さの前に、
またしても屈服させられた。

それでも、
小6の時に師匠に連れられて、
同じ愛知県で、当時24歳の豊島七段に
練習対局で稽古をつけてもらったこともあり、
昨晩の終局後も、9時過ぎまで、
二人とも夕食抜きで
真剣に感想戦を行い
勉強し合っていた姿は
素晴らしかった。

名人の公式戦への登場は、
14歳6か月で、ソータの
14歳5か月に次ぐ史上2番目の
年少記録である。

三段昇段も中2の4月と
ソータに次いで史上2番目の
年少記録である。

ソータは
新人王となった時の
記念「指名対局」の非公式戦でのみ
一度だけ名人に勝ってはいる。

きのうの対戦も
勝敗を度外視すれば、
棋界最強の「名人」相手に
高校2年生が
互角以上の闘いをした
ということ自体が、
驚くべきことなのである。

名人もリーグ戦では
一敗しているので、
ソータが残り4戦を全勝すれば、
プレーオフという決定戦も有り得る。

ただ、行く手に待つ
「ソータ･キラー」と言われる
久保九段という難敵を撃破しないと、
ラスボスの名人との再戦は
叶わない。

まさに、
ボードゲームの世界における
RPGを疑似体験しているような
ゲーム感覚に酔い痴れている。




BS録画で、
82年イーストウッド主演/監督の
『ファイヤーフォックス』を観た。

マッハ6も出るという
架空のソ連製ミグを奪取するという
サスペンス＆エア･コンバット物だったが、
空戦シーンはゲーム感覚で
まあまあ面白かったが、
リピータブルに値する内容ではなかった。





6年間の
『復興支援リサイタル』が終わり、
コスキンも参加しなくなったので、
めっきり編曲するという
作業時間がなくなった。

20年近く、
元師の教室の発表会に
参加していた時には、
「10分」という持ち時間に、
『アランフェス』
『新世界より』
『ボッケリーニ讃』
などの全楽章の短縮版という
無茶苦茶な編曲をやった。

有名な旋律や
自分の弾きたい箇所だけを抜粋して
10分の演奏に落とし込むという荒技は、
研究会や発表会のような場でないと
できない愚行かもしれない。

それでも、
文学作品の名作ダイジェストにも似て、
それはそれで
面白い編曲作業でもあった。

まさに、
「曲を編む／編曲」とは
言い得て妙である。

なにせ、
ドヴォルザークのしつこい
4回の繰り返しフレーズを2回にしたり、
ロドリーゴの冗漫なパッセージをカットしたりと、
「刈り込み」作業は
植木の剪定にも似ている。

30分の大曲を10分に縮めても
何となくその味わいは
残るものである。

もっとも、
それはあくまで
元曲とは異形の代物なのだが･･･。

コスキンで知り合えた
ゼオリ先生には
公開レッスンで、
自編の『新世界より』を見て頂いたが、
終了後にコピーを献呈させて頂いたら、
ことのほか喜んで頂いて
嬉しく思った。

今はギターの編曲の代わりに、
モーツァルトのピアノ･コンチェルト23番の
『アダージオ』のオケ部分を
ピアノ独奏に編曲して楽しんでいる。

この天国的な楽章は、
2017年の『復興支援リサイタル』で
教え子ピアニストの
イマダケちゃんとのデュオで
トリの曲にして喝采を浴びた。

このメロディーに歌詞をつけて歌った
薬師丸ひろ子の透明感ある歌声も
天国的で感動したものである。

きのうは
Y中の1学期最後の
勤務日だった。

なので、
今日から「夏休み」である。

幼稚園入学から
一度も学校社会を
離れたことがないので、
61−6＝55回目の夏休みだ。

さぁ、なにすべぇ･･･である。

読書、観劇、勉強･･･と、
インプットもいいが、
何かしらアウトプット(創造)も
しなけりゃである。

もう、自分史はとうに書き上げたし、
40冊以上も冊子を創ったので
書きたいネタもなくなってきた。

さぁ、なにすべぇ･･･である（笑）。

(๑˃̵ᴗ˂̵)و　ｳｰﾝ






きのうは
とても素敵なサマコンだった。

ギター授業を3回やった生徒たちが、
アンサンブルで見事に
『禁じられた遊び』を完成させてくれ、
校長先生はじめ恩師たちに披露し
喝采を浴びていた。

音楽担当の女性教頭先生と、
「なんだか、こっちがドキドキしますねぇ…」
と笑い合ったが、
生徒たちが無事に演奏しきると
ハラハラから解放され
共にホッとして、
よくやった〜!･･･と、
教え子たちの名演奏を讃えた。

続いて、
その原曲のソロを披露する前に
「教え子たちとの
『禁じられた遊び』対決になりました」
との冗句に
笑って頂いた。

新任初日から、
吹き抜けの総板張りロビーが
とてもいい音響なので、
いちどギターを弾いてみたいなぁ･･･と、
思っていたが、
こうも早く念願が叶うとは。

出だしの一音目から
まるで音楽堂のように響いて、
すぐさまファイナル･リサイタルの
一曲目のノリで本気モードになった。

楽器／音楽と一体感に至る
瞑目没我の境地に入りながらも、
ヴィブラートを十分に効かせて
最高の演奏ができた。

寸前まで白衣を着て
カウンセラー然としていたのが、
突然、それを脱ぐや
ギターと一体化した
演奏家の表情に豹変したから
生徒も先生方も
驚かれたかもしれない。

でも、
ギターという楽器の
最高のパフォーマンスを引き出すと
どんな「音楽が立ち上がる」のか、
というプロセスを
目の前で体験できたと思う。

音楽の授業の時間が
サマコンに当てられていたので、
これほど音楽的な教育はないだろう。






二曲目は
十八番(おはこ)の
『コーヒー･ルンバ』。

クラシック演奏用の足台を退けて、
フラメンコのパコ･スタイルに足を組み、
ドレスシャツの袖をめくって
裏地のワインレッドの柄を出して
スパニッシュ･スタイルにしてみた。

ｆｆ(フォルテシモ)の
Em(イーマイナー)コードの
ラスゲアード(掻き鳴らし)の出だしが
荘厳にホール全体に鳴り響き、
続いて4連ゴルペ(パーカッション)の
渇いた音が共鳴するや、
そこはシロッコの吹く大地と化し、
ジプシーたちのフラメンコが立ち上がった。

あとは一気呵成に
一人四役(リード/サイド/ベース/リズム)の
超絶技巧を駆使して
エンディングまで
超速で弾き切った。

ホールの床、天上、壁から
あらゆるエコーが多重反射して
まるで大容量の
モニタースピーカーのように耳元に届き、
ノリノリで弾けたのは
滅多にない体験でもあった。

ほんのニ三歩という
至近距離で聴いていた生徒たちは
さぞかし音圧と迫力に包まれて
バクバクしたことだろう。

エンディングの
「ヘーイッ!!!」
の掛け声と共に
ワッと喚声と拍手が
湧き上がった。

まるで、
タブラオ(フラメンコ居酒屋)である（笑）。

酒はなくとも
演奏で魅せる酔わせるのが
ギタリストである。

校長先生も
興奮されて（笑）、
「いやぁ〜、すごかったぁ〜!
　先生、プロですねぇ〜!」
…に、
「はい。プロです」（笑）

若い女性の先生方も数人おられたので、
これで少しはジジイ･カウンセラーの
株が上がったかしらん･･･と、
点数を稼げた気がした（笑）。

まさに、
「芸は人を助ける」
である（笑）。

最後は
全員で『トップ･オブ･ザ･ワールド』を
英語で斉唱して〆となった。

生徒からは
お礼の「花籠」が贈呈がされ、
帰宅後に室礼として
飾らせて頂いた。

これまでになく晴れがましい
夏休み開始直前の
コンサート･イベントであった。






掛け軸には、
先日、色紙表具した
「せんがい和尚」の臨書を飾った。

稀代のトリックスター高僧の
人を喰ったような
「画賛」である。

「○」は
ただの饅頭の意味では
なかろうと思う。

「一にして全／全にして一」
でもある曼荼羅のシンボルの
「○」である。

喰えるものなら、喰ってみろ、
という禅師の問答のようでもある。

この語が好きで、
しばしば書いては
茶室にも掛けて
お客様にもご披露してきた。

明日の3校時目に、
2回目の音楽授業を
依頼されているので、
前回の続きで、
『禁じられた遊び』の
出だしから更に
3章節ほどをタブ譜を教えて
やってみようと思う。

なので、
今日中に
譜面を仕上げて
生徒の人数分を印刷して
教材づくりをしなくてはならない。

なんだか、
教員時代に戻ったみたいで、
久しぶりの教材研究を
楽しくやれている。

学部・院ともに
音楽を副専攻にしていたので、
ギター音楽についてのレクチャーを
音楽科の学生に何度か
する機会があった。

大学時代には、
盲学校にギターの指導にも
行っていたし、
成蹊女子高のギター部でも
自作の合奏曲を指揮したことがある。

大学生の頃に、
千葉大ギター部に入った
福高の同級生アンザイ君は
夏休みの１ケ月間に
毎日、レッスンに通ってきた。

ギター部後輩のシシドも
我が家に数ヶ月間
レッスンに通ってきたことがある。

なので、
「ギター教師」としても、
弟子や教え子がけっこう
沢山いることになる。

今、教えている
中学生もそのうちに
入るのだろう。







昨日の地震が凄かったという、
山形の高畠から
レッスンに来られているＫさんが、
セヴィジャーナスの
リサイタルでのライヴ版をやりたい、
と仰るので、自分の即興的な演奏を
耳コピして採譜した。

フラメンコは、
コンパスというリズムと
尺（長さ）が決まっており、
その中でギタリストの裁量で
アドリヴでラスゲアードやセコと言った
掻き鳴らしで即興的に演奏する。

なので、
レッスンでは基本コンパスを
譜面に現して練習するが、
実際のライヴ本番ともなると
楽譜から離れて
センティミエント(感情)やアイレ(空気)
といったものを重視し、
「人生そのものを表現」すべく
ホンド(魂からの深い)な
生きた音楽が立ち上がらねばならない。

ライヴの音楽の迸流をつかまえて、
それを楽譜に固定するというのは、
本来は邪道なのかもしれないが、
ジャズマンたちも時折、
セッションで偶然に生じた
“生きた音楽”を耳コピして
再演するということもあるという。

その死後に、
「フラメンコ･ギターの神様」と
神格化されでいる
パコ･デ･ルシアも、
簡素なラジカセを前に
即興で弾いてみて、
その中から使えるファルセータ(フレーズ)を
自作曲に採り入れていたのを
記録映像で見たことがある。

そんなことを
言い訳がましく考えながら、
(なんだかなぁ･･･)
という思いと共に、
生徒さんの為に、
自分のライヴ演奏を採譜していた。






40代の一時期、
スペイン特有の古楽器
ビウエラに何年かハマッていた。

寝ても醒めても
ビウエラのことばっかり考えて、
CDを聴き、楽譜を検討し、
歴史研究と演奏の研鑽をしていた。

自作でも数本製作し、
発表会では妖しいコスチュームで
その典型的な代表曲
ナルバエス『＜牛を見張れ＞のディフェランシアス』
ムダーラ『ルドビーコのファンタジア』
を演奏した。

ビウエラは
15世紀に登場した
ギターよりもクビレがなだらかな
6コースで複弦の楽器である。

スペイン語の「ビウエラ／vihuela」は、
イタリア語・ポルトガル語では
「ヴィオラ／viola」となるので、
手で弾く撥弦楽器と
弓で弾く擦弦楽器の両方がある。

古楽器としてのビウエラは、
正式には
「ビウエラ･デ･マーノ」
と言い、
「Mano」は「手／指頭」のことである。

それに対し、
「ビウエラ･デ･アルコ」は、
Arco（弓）を用いる。

これは、
ヴィオラ･ダ･ガンバ(伊語／足のヴィオラ)の
祖先でもあり、スペイン発祥の
ビウエラ族はヴィオール族と
同族と看做されている。

ビウエラやヴィオラは、
さらに遡れば、13世紀頃の
中世のフィドル(fiddle)や
ビエール(Vielle）が
ご先祖様のようである。

16世紀(1536年)の
ミランの『エル･マエストロ』というのが
曲集の嚆矢であるが、
『5つのパヴァーヌ』なぞは
セゴビアがレパートリーに取り上げて来、
ギタリストにも馴染みの曲となっている。

中世ヨーロッパでは
リュートが全盛の頃だったが、
ビウエラは調弦が同じながら
スペインでは全く広まらなかった。

それは、
長らくスペインが
モーロ人(イスラム教徒）に支配され、
キリスト教徒が中東の楽器である
「ウード」を起源とするリュートを
異教徒の邪悪な楽器と
看做していたことに拠るという。

ウードは、
英語の「ウッド(木)」であり、
それに定冠詞の「ラ」が付いて、
「ラ･ウード」(ザ･ウッド)が
変じて「リュート」になった。

17世紀になって
スペインの覇権の衰えと共に
ビウエラは衰退して
歴史から姿を消した。

現存するオリジナルの物は、
世界にわずか3本のみである。

当時、
ルネッサンス･ギターは4コース複弦、
バロック･ギターは5コース複弦だったので、
ビウエラの6コース複弦という形式と
構造などが融合して、
現代の6コース単弦のギターへと
進化したのではないか、
と独断で考えている。

ビウエラの作品を残した作曲家は
わずかに7人ほどだが、
今日、ギターで弾かれるのは、
ミラン、ナルバエス、ムダーラだけで、
それ以外の
バルデラバーノ、ピサドール、
フエンリャーナ、ダサなどは
ギターでは全く弾かれない。

＊

毎日、工房で
ビウエラを製作していた頃は、
末っ子のナッちゃんが
保育園児だったので、
オトーサンが作ったり弾いたりしてる
不思議な楽器を広告チラシの
裏面に描いていた。

ビウエラは
いかにも古楽器らしい
表面板に施す
細かいモザイク(寄木細工)が特徴だが、
その模様までしっかり模写していたのは
感心したので、額装して
今も工房の作業台の壁面に飾ってある。






少年時代に衝撃を受けた
『奴隷市場』の画家
ジェロームの他の作品をも
俯瞰していたら、
彫刻家が彫像に接吻する場面を描いた
『ピグマリオンとガラテア』
(1890/メトロポリタン美術館)
という作品にも度肝を抜かれた。

これには、
背面像と正面像の
二つがあって、
いずれも、圧倒的な画力と
その寓意性に息を呑むようだった。

彫像が生身の女性に変身するというのは、
ギリシャ神話の古代キプロス王の
ピグマリオン（Pygmalion)の寓話が
モチーフである。

王は後宮の女性たちに飽き足らず、
理想の女性像を作るうちに、
次第にその彫像に恋をしてしまい、
それにガラテアと名づける。

落語にもなりそうな噺だが、
かなわぬ恋患いで衰弱した王を哀れんで、
女神アフロディーテはガラテアを
人間にしてやると、
二人はめでたく結ばれたという
ハッピーエンドのおはなし。

ジェロームの絵に
「愛の弓矢を持つキューピット」が
描かれていてる。

キューピー･マヨネーズで
お馴染みのキューピーちゃんは、
元はローマ神話のクピド（Cupido）が
語源であり、ギリシア神話では
エロース（Erōs）という。

ジェロームの描くガラテアは、
まだ下半身が石膏か大理石のようで、
それがグラデーションで生身の上半身に
なっているのが、なんとも艶冶である。

求愛に応えるかのように
カラダを折る動きが
固定された足元との対比効果で
プシケー(魂／生気)が感じられる。

自ら彫刻も手がけたという
ジェロームならではの
質感の表現の確かさがあり、
幻想的絵画でありながら、
スーパー･リアリズムでもある。

ジェロームは
印象派が嫌いだったらしく、
さもありなんと思った。

アカデミック美術の重鎮として
サロンの審査員の頃(1869)、
モネやセザンヌ、ルノワールなどの
今日、名画といわれるものを
ことごとく落選にしたというから、
大人げない（笑）。

彼によれば
「印象派はフランスの恥だ！」
そうだ･･･（笑）。

「日本人の印象派好き」は
つとに有名だが、
『奴隷市場』のような
衝撃作･問題作を世間にぶつけた
ジェロームのような頑固ジジイも
オモロイ存在である。

まるで、
落語界にありながら、
協会に属さず
一匹狼を終生貫いた
最高のテクニシャン「金馬」を
彷彿させられた。

きのうは
福大ギター部に招聘されて
恒例の新入生レッスンを
行ってきた。

幸い猛暑も去って、
爽やかな五月晴れが戻り、
キャンパス内も新緑に囲まれて
清々しい気分がした。

通い慣れた
「文サ棟」(文科系サークル棟)前の
桜の大木には
小さなサクランボが生っていた。

そんな清らな外見とは対照的に
棟内は完全に学生自治なので、
所々電灯が切れていて薄暗く、
吹奏楽の音やら、
軽音部の音やらが混じって、
相変わらずのケイオスぶりだった。

去年は1名の新入生で
部の存続が危ぶまれたが、
今年は有望な子たちが
5名も入ってくれて
希望が持てた。

新しくできた「食農学部」の
女子2名も入部した。

食農は108名の
3クラスだそうだ。

自己紹介で
それぞれの出身を訊いたら、
茨城、福島市、横浜市、大玉村、福岡
とバラエティに富んでいた。

福島市の子は
福高の後輩だったので、
互いに共感しあえた。

大玉村の子は、
アキと同じ西高卒だという。

食農の福岡の女の子に
「なんで、東京農大に行かなかったの?」
と尋ねたら、
「偏差値が同じくらいだったので、
東京農大には魅力を感じなかったので…」
とのことだった。

へぇ〜…ってな、もんだった。

それでも、
わざわざ他県から
このフクシマに来てくれたことが
なんだか素直に有り難かったので
「ありがとね･･･」
と、感謝した。

原発事故で
5万人もの県民が
故郷を捨てて
エクソダス(大脱出)したというのに、
若い有望な学生たちが
転入してきてくれたのは
ほんとうに嬉しく思う。

なので、
レッスンにも
力が入った（笑）。





念のために確認したら、
さすがに「平成」生まれで
インスタ時代の子たちなので、
全員がブログに顔出しOK
とのことだった。

最後に
『花祭り』の
デモ演奏をしての
90分のレクチャーだったが、
文サ棟前に駐車していた車に
しっかりと「警告文」が
挟まれていた。

キャンパス内だったから、
「駐車違反」の赤切符でなくて、
よかった、よかった（笑）。

素直で真面目な
フレッシュマンたちだったので、
今年の夏合宿での再会が
楽しみである。

その時は、
リサイタルでの
ソロプログラムを
聞かせてあげようと思っている。





35℃の猛暑は去ったが、
27℃くらいの外気温でも
直射光の入る二階の寝室では
温室効果によって30℃までに
達してしまう。

それでも、
午前中の20℃くらいだと
サマースーツを着るのに
ちょうどいいので、
ライトブルー･コーデで
街出してみた。

小野高で
3年間カウンセリングした
可愛いかったKANAちゃんが
自作してプレゼントしてくれた
群青色の七宝焼のタイピンが
お気に入りでよく使っている。

なんだか
愛娘からもらったようで
嬉しいのである。

スワロフスキーの
サファイアもどきの
ブルーのカットグラスの
ラペルピンとカフリンクスは
自作した。

梅雨寒の時季までは
薄手のサマースーツが着れるので、
街出や馴染みの店に行くときは、
“仮装行列”気分で
フルコーデで赴くことにしている。

なにしろ、
家ん中では
孔のあいたTシャツと
ボロボロの短パンを履いて
ダラダラ過ごしているので、
余所行きに着替えると
シャキリとして
気分の変化も味わえるのである。






春先から
花粉症と寒暖差で
体調が思わしくなかったので、
ユング派の深層心理テストである
「WWT(ウォッチ･ワード･テスト)」
をやってみたら、
「自己実現」のキーワードに
＜発酵食品＞と出て、
意外に思った。

そして、
先日、FMの『松尾堂』で、
発酵文化研究者のゲストが、
師の小泉武夫先生に
初めて会った時に
顔色のワルイのを見て取られ、
「きみは発酵食品を毎日摂りなさい」
と奨められ、
それに従ったら、
長年の自律神経失調症が治った、
というエピソードを思い出した。

なので、
近頃では、意識して、
食事に発酵食品を摂取するように
努めている。

ゆんべも、
カレイを塩麹に
しばらく漬け込んでから
焼いてみたら、
なかなかいい味になった。

味噌汁も
メンドウがらずに、
毎日、出汁をとって
裏庭の採りたての葉物を入れて
作っている。

そして、
『臨醐山（りんこさん）』
という美味しい黒酢を
料理にもソーダ割りにも
毎日のように使っている。

発酵食品イラストのなかに
「テンペ」なるものがあったが、
初めて見聞きするものなので、
ググッてみた。

「tempeh」はインドネシア発祥の
大豆をテンペ菌（クモノスカビ）で
発酵させたもので、
「インドネシアの納豆」
と呼ばれてるそうな。

固いブロック状で
味は淡白で納豆に似てるが、
臭気はなく、糸は引かないという。

最近、
日本でも健康食品として
注目されてるようだが、
まだスーパーでは
とんとお目にかかったことがない。

インドネシアでは、
揚げ物、炒め物、煮込みに
するらしいが、
欧米では、ベジタリアンの
肉の代用品として
チリ、スープ、シチューなどで
食べられているようだ。

きのうは自宅で
カウンセリングが２件あったが、
その合間に、板倉神社に
お礼参りに出かけてきた。

お願い参りの時には
満開だったサクラも
すっかり葉桜となったが、
あの日と同じく快晴で
気持ちよくお参りさせて頂いた。





薄紫の木蓮の花が
青空を背景に
映えていた。

周囲の「もみじ山」公園は、
幼い頃の遊び場でもあり、
かつては水路が廻らされてあり
そこで採った青いクルミを
遊び仲間たちと
洗ったりしたことがある。

うちの子たちが幼い頃には、
大水を見に来て、
公園まで浸水して
驚いたこともある。





今回のアンケートでは、
やはり、弟子のH君の
10ケ月での音楽堂デヴューに
驚嘆する声が多かった。

さもありなん、である。
師匠の私でさえ、
彼の情熱と上達には驚いている。

これからの
レッスンも楽しみである。

もしかしたら、
彼の上達次第では、
スタジオか何処かで、
小規模のデュオ･コンサートも
やってみたくなるかもしれない。

【アンケートより】

「永年の貢献、お疲れさまでした。
運営から演奏までお一人で(もちろんサポーターは居られるでしょうが)されるのは、ご苦労も多かったと思いますが、苦労も楽しみにかえて、演奏されているのが感じられて、いつもこちらも楽しませて頂きました。
すてきで有望なお弟子さんとのデュエット、とても良かったです。
沖縄からはるばるお越しの阿部さんのソプラノには圧倒されました。
このようなレベルは高くても肩ひじの張らないコンサートがいつもある街であってほしいと願っています。
これからも、心ある地元の音楽家のために、市も会場を利用しやすく提供して下さることを期待します。
最後の曲『死んだ男の残したものは』は、ことのほか感動的でした」
(女性／82)

「感動しました。
また、演奏が聴けたら幸せです。
今日は、ありがとうございました」
(女性／65)

「日頃、ギターをやっている私にとっては、演奏者の奏法を見させていただき、大変勉強になりました。心にしみる演奏曲の中で聞かせるトレモロ奏法や迫力に満ちたフラメンコのラスゲアード奏法、素晴らしい！
今回で2度目になりますが、日本の曲、ラテン曲など幅広く演奏されるので、あきさせず、また機会があったら聴きたいと思います。
とにもかくにも全曲、心にしみたものばかりでした！
ブラボー！」
(男性／77)

「親しみのある曲が多くて良かった。
知ってる曲が多かったので大変良かったです。
最初の最後でした。
感動をありがとう！」
(女性／80)

「志しに感銘しましたが、今日で最後が残念です。
コンサートは出演者と聴衆でなりたつ事をしみじみわかりました。
『死んだ男の残したものは』は、心を打ちました」
(男性／59)

「春爛漫のこの時節、桜花よりも、若冲展にも劣らぬ素晴らしい演奏をたっぷりと満きつさせて頂き、心豊かになり、音楽の魅力を改めて感じ入りました。
出来たらギターの手習い遅いですが夢みてしまいます。
有難うございました」
(女性／68)

「最後のラスト･コンサート聴けてラッキーでした」
(男性／62)

「素晴らしい演奏ありがとうございました。
定番のソロも、ハシヤダ君とのデュオも、阿部さんの歌も、それぞれ違った魅力がありました。
今回で終わりというのは残念ですので、形をかえてでも、また続けていただければと思います」
(男性／62)

「生徒さんとのフラメンコ二重奏、カッコ良かったですね〜！
来年も二人でやって下さいませ」
(男性／66)

「介護の仕事をしています。日頃のストレスと体の疲れの為か肩こりなどでグロッキーでしたが、今日は良い一日で過ごせ、もう少し頑張れそうです。
ありがとうございました」
(女性／68)

「生ギター、生ソプラノ、心に胸に響きました。
本当にありがとうございました。
また、少し生きられます」
(女性／69)

「演奏も解説も楽しく聞かせて頂きました。
あたたかいお人柄、師弟関係が感じられ、とても良かったです。
若い人、頑張れ! ありがとう。
また、どこかでのコンサート楽しみにしています。
よろしくお願いします!!
「オーレ」は言いたいけど、どのタイミングで言ってよかったか、ちょっと分からなかった。
最後の曲「ブラボー」
しんみり聞かせて頂きました」
(女性／主婦)


･･･以上、数々の身にあまる
お褒めの言葉、感謝のお言葉を賜りました。

みなさま、ほんとうに、ありがとうございました。

<(_ _)>　ﾍﾍｪ






カミさんの所属する
テニス倶楽部がナイターになり、
毎週土曜の晩に出かけるので、
外食したつもりで
ちょいと食材に張り込んで
“おうちフレンチ”で
ロンリー･ディナーしている。

昨晩の「ポワソン(魚料理)」は、
「フュメ･ド･アラン」(ニシンの燻製)を
セルクル(丸型)に トゥルビヨン(渦状)にし、
フライパンでレモン･オリーヴ油で
ソテーにした。

「AJINOMOTO」の
「オリーブ＆レモン･フレーバーオイル」は
安価なうえに香り豊かなので、
実に重宝していて、
キッチンに欠かせない常備品である。

ガルニ(付け合せ)は、
ひと回り小型のセルクルで
型抜きした市販のポテサラである。

ライムが半分あったので、
彩りと香り、酸味を加味するのに
添えてみた。

ニシンは味はいいが、
小骨が多いのが難点で、
レストランでは骨抜きした
マリネしか見たことがない。

「ヴィアンド(肉料理)」は、
４割引だった豪州牛を
パルミジャーノとパン粉、
フィーヌゼルブ(微塵切りハーブ)で
「コートレット･ド･ブッフ」(牛カツ)
にしてみた。

クレソンに
ピール･ロランジュ
(オレンジ皮砂糖煮)、
ライムを添えた。

350ｇもあったので、
皿からはみ出すほどだったが、
1/3ほど残して、
翌日のサンドイッチ用とした。

パンなしで、
ワインだけで十分な
ロンリー･フレンチだった。

材料費は800円弱だったので、
ラーメン一杯分で、
満足ゆくフレンチが味わえた。

男といえ、老人といえ、
自炊はすべきものである。

　　ここで弾くのが
　　僕の夢だった

　　夢はかなった

　　とてもいい夢だった

　　醒めたら
　　六十一の僕がいた

　　ありがとう
　　僕のギター
　　
　　ありがとう
　　僕の音楽堂
　　

　　



歳ぃ取ると、
疲労が数日後に出るというが、
なんか今朝はそんな感じだ。

兆候は昨晩からあって、
カミさんが
夕飯の洗い物をしてるのに、
台所の電灯を消してもうて、
「エーッ！？　何してんのぉー！？」
と驚かれ、
自分でもアラマ･･･であった。

ﾟﾟ(･̆○･̆)°ﾟ

もっとも、
先週は、夕飯後に
自分で洗った茶碗を冷蔵庫に
しまってしまい、
それすら忘れて、
開けてビックリ！！（笑）

ﾟﾟ(･̆○･̆)°ﾟ

（もしかして･･･
プチ･アルツだったりして･･･）

♪　アルツぅ磐梯山は〜
　　タッカァラ(宝)のぉ山よ〜　♪　　

　　　↑そーとー怪しい（笑）

毎朝、毎朝、
「白紙」のこころで
ＰＣに向いキーボードを打つが、
今朝は「少年の詩」が出てきた。

きっと、
疲れが出てきて
プチ退行が生じているのだろう。

インナーチャイルドが
顔をのぞかせたので、
それに語らせてみた。

我われは、
こころの内に
歩んで生きてきた生育歴上の
あらゆる人格を蔵している。

けっして
第一人格である
「今の自我意識」だけが
自分のすべてではないのだ。

私の中には
「女々しい惰弱な奴」もいるし、
「雄々しく息巻く奴」もいる。

「小狡く立ち回ろう」とする奴も、
「媚を売ってへつらう」奴もいる･･･。

誰やらの箴言に
「天才とは、
自分のあらゆる引き出しを
自由に出し入れできる者」
という定義を見たことがある。

人は幾通りもの可能性を持ちながらも、
現実には、限定された
ステレオタイプの生き方を
せざるを得ないものである。

社会的な通念や
常識やら世間体なぞという
同調圧力もなかなかに強い。

時に、それに抗して
自分を見出し、自分を生きていく、
というのは容易でない作業である。

深層心理学者のユングは
「自己実現」または
「個性化の過程」という
独自の概念によって
この重要性を説いた。

＊＊＊

還暦を過ぎてから、
公認心理師の国家資格取得と
ファイナル･リサイタルという
大きなふたつの山を越えた。

知人・友人たちから
コンサート･ロスを
心配してくれてか、
「ゆっくり休んでから、
次の目標を見つけてください」
という助言が
多かった。

自分もそのつもりなのか･･･、
朝刊を読んでいて、
ふと、また英語の勉強でも
してみっか･･･と、チラと思った。

自動翻訳機の精度向上が必至なので
いつからか勉強意欲が低下して
「英語」が好きだったのに
捨て置いたままになっている。

今は、まだ、
コンサートの録音ＣＤを聞いたり、
録画ビデオを見て、
ファイナルの余韻に浸っている。

本格的疲れも
これからなのだろう。

でも、関係各位に「礼状」を出し、
後援の市教委に事後報告書を提出し、
ＣＤを編集して支援者の方々へお送りする、
という“楽団ひとり”の
最後の仕事を成し遂げて
『ファイナル』が
ほんとに終了する。

でもでも･･･、
いまは、もうしばし、
休ませてもらおう･･･。

全力で羽ばたいて
幾本か抜け、
血も出ている。






きのうは、
リサイタルにご来場いただいた方が、
“ご新規”にカウンセリングに来られた。

そして、
帰り際には、
主催されるイベントへの
コンサート依頼ができるか
尋ねられた。

さっそく、
次の仕事に
つながったわけである。

そして、今日は、
毎年、リサイタルにおいで頂いていた
院の大先輩のＧさん(82歳)が、
娘たちが使わなくなった
チェロ、ヴィオラ、ヴァイオリン、琴を
引き取ってほしいと
おいでになる。

「ゴミには出せない･･･」
と仰るので、
弦楽器フェチ、
古楽器製作家としては
喜んでお引き受けした。

なので、
これからお茶室を整えて
お薄でおもてなしする準備をする。

ちっとも、
休んでられない（笑）。

･･･泳ぎ続けてないと死んでしまう
　　マグロみたいなんかなぁ･･･

と、思わないでもなかった（笑）。






【友人･知人からのメッセージ】

「コンサートお疲れさまでした。
無事終えることが出来たようで、よかったですね。
おめでとうございます。

震災から8年。
東北の方々には我々には到底分からない
深い想いがあると思いますし、
あの大災害からの復興には
まだまだかかると思います。

その中での
佐々木さんの活動は
本当に素晴らしい活動だと
尊敬しています。

本当にお疲れさまでした。

出来たらもう一度あればと思っていますよ〜(^-^)」
（元･同僚Ｎ先生）

「復興支援ギターリサイタル
素晴らしい演奏を聞かせて頂き
ありがとうございました。

ラスト・リサイタルということもあり、
感慨無量でした。

6回という偉業を成し遂げ、
本当にお疲れさまでした。🙇」
（ギター部後輩ムクちゃん）

「ファイナルリサイタル、
盛況のうちに終えることが出来て
弟子のひとりとしても誠に嬉しい限りです。

本当にお疲れさまでした。

今度はゆっくりとギターを楽しんで下さいね。

自分も少しずつリハビリも兼ねて、
ギターに触れるところから
始めようかなと思っています。

またお邪魔して
教えて頂くこともあるかもしれませんので、
その時は宜しくお願い致します。」
（元ギター部後輩Ｋ）

「すばらしい演奏を聞かせて頂き
ありがとうございました。
本当にお疲れ様でした。」
（元ギター部後輩ライキチくん）

「素晴らしいギターの演奏、ありがとうございました！
６年間の復興支援リサイタル、お疲れ様でしたとは、
本当は言いたくないのですが・・・
毎年の恒例行事となり、私達の方が
楽しませていただいていました。
顔を会わせることのできる機会を作ってくださったこと、
本当に感謝しています。
昨日の演奏会には、佐々木さんの思いが、
ぎっしり詰まっていたように感じました。
音楽堂ってあんなに響くのですね。
本当にありがとうございました！」
（元ギター部後輩アンちゃん）

「昨日は、お疲れ様でした。
たくさんの方々が詰めかけたホール。
ホールいっぱいに響く音色や歌声。
時間を忘れる、思いに満ちたリサイタルでした。

最後の会に伺えたのは、
私たちの恩師･故Ｋ先生の
お導きなのだろうと思います。

今回、佐々木さんにお会いできて、うれしかったです。
そして、橋谷田くんが演奏していてびっくり。
さらに、民子さんは私の後輩でございました…。
いやはや、驚きの三重奏でした。

そうです。驚きは四重奏でした。
それは、佐々木さんがギターを弾かれるということです。
失礼ながら、院生でおられたころは、
カウンセリングとお茶のお話をされていた印象がありまして…。
お時間ありましたら、ぜひギターをご教授下さい。

まずは、心癒される時間のお礼まで。」
（大学院後輩・旧Ｗさん）