少年トッパ

　うわあ、もう7月が終わっちまう。早い。早すぎるぞ。

　メガネの手入れをするためにメガネ屋さんに行って、ついでに眼の検査を受けた。視力は0.05で、1年半前と変わりなし。せっかくだからと他にもあれこれ調べてもらったら、視点を移動させる能力が極めて高いことが判明した。あるものから別のものへと視線を動かす時の効率が、素晴らしく良いらしいのだ。でも、それって何の役に立つんだ？　そもそも、普段から落ち着きがなくて目玉をキョロキョロさせているから、そういうワザ（なのか？）が身に付いたのかも。どうせなら、人の顔を素早く判別できる能力を授けてほしかったぜ。

　かつて「甲斐バンドが動く。世界が揺らぐ。」というキャッチコピーがあった（よね？）。それほど影響力があるバンドだったのだ（よね？）。さあ、この秋、世界が揺らぐぞ。いや、地震とかじゃなくて。

http://www.sanspo.com/geino/news/080730/gnj0807300436017-n1.htm
http://www.nikkansports.com/entertainment/news/p-et-tp0-20080730-389797.html

お気に入り度　★★★★★★☆☆☆☆

　映画やマンガ、テレビドラマ、ゲームなどで描かれる暴力や残虐行為は、観客や読者にどのような影響を及ぼすのか。類似した行動を起こさせる危険性はどれくらいあるのか。そういったことについての考察は、多くの学者や評論家が行っている。非道な無差別殺傷事件などが起きるたびに、残酷なシーンが多い映画やゲームの存在が俎上に上がり、それらを規制すべきだという論調が世を賑わすことも多い。
　では、果たして実際にはどうなのだろう。どれくらいの人間が、映画やゲームに感化されて犯罪などの悪事に手を染めるようになるものだろうか。その答は僕には分からないし、どのような作品が若者に悪い影響を及ぼすのかも判別できない。ただ、『崖の上のポニョ』を観て思ったことがある。この映画の登場人物の行動を真似る者がいるとすれば、それは間違いなく「悪い影響」だろう。

　とにかくもう、宗介の母親の行動が滅茶苦茶。そもそも普段からクルマの運転が荒っぽすぎる。あんな狭い山道をあんな猛スピードで突っ走るか？　誰かに追われているわけでもないのに。
　「その方が絵的に面白いから」というのが理由だとしたら、「絵的に面白いから必要以上に血飛沫を飛び散らせてみた」というB級スプラッター映画と同じである。もちろん、そういうのは作り手が自分の衝動に素直だっただけの話なんだけど、なんせモノはジブリ作品である。国民的アニメであり、幼稚園児も観る映画なのだ。帰り道に「ママ、あのお母さんみたいにカッ飛ばして」なんて言われたら、どうすんのよ。
　暴風雨の中、わざわざ家に帰ろうとするのも不可解。しかも警備員の制止を振り切るあたりは、明らかにやりすぎだ。そして、無事に帰り着いたと思ったら、今度は子どもを残して職場に戻る。なんで？　理解不能である。
　いや、実際には「物語を円滑に進めるため」であるのは理解できる。暴風雨の中をクルマで家に戻るのは「ポニョが宗介を追っかけて再会する場面を作るため」であり、宗介とポニョを置き去りにするのは「宗介がポニョを連れて母親のもとへ行く場面を作るため」だろう。つまり、そうしなきゃ物語が進まないのだ。しかし、そこに無理が生じる。だってさ、子どもを愛している親が実際にああいう状況に遭遇したら、まずは子どもの安全を第一に考えるんじゃない？　そうすると、わざわざ嵐の中を無茶な運転で帰るなんて考えられないし、子どものそばを離れようなんて思うはずがない。違う？

　もうひとつ「観客が真似したら大変！」と思ったのは、宗介がポニョをバケツの中に入れる場面だ。バケツには水が入っているわけだが、それは水道水である。そんなところに海の生き物を入れたら死んじゃうんじゃない？　いくらなんでも、宮崎駿ほどの人がそれを知らないはずはないと思うのだが。

　そんなわけで物語に無理がありすぎて楽しめなかったわけだが、さすがにアニメーションとしての質は高いと思う。躍動感に満ちており、嵐の中でポニョが宗介を追っかけるシーンでの豪快さにはワクワクさせられた。そう、これは『ゲド戦記』みたいなバッタモン（だよね？）とは違い、純正のジブリ作品なのだ。それだけに、もっとしっかりと脚本を練ってほしかった！

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　町山智浩氏のブログを読んだら、僕と同じようなところで憤っており、「許せない」点を箇条書きにしてあった。すんません、勝手に引用させていただきます。

（1）　幼い息子を乗せて別に何も急いでないのに無意味な危険運転を繰り返す母親

（2）　嵐で避難勧告が出ているにもかかわらず、子どもを乗せて危険な崖の上の家に帰る母親

（3）　路面が冠水しているにもかかわらず、猛スピードで急ブレーキ急ハンドルを繰り返す母親

（4）　海水魚を入れたバケツに水道水を注ぐ子ども（井戸水であっても即死）

（5）　自分たちの名前を息子に呼び捨てにさせている過剰に民主主義的な両親

（6）　洪水の夜に５歳の子どもを自宅に置き去りにする母親

（7）　中盤の「ポニョの騎行」以降、アニメーション的なクライマックスがない構成

（8）　文語調の芝居がかったセリフを棒読みしてしまう所ジョージ

　なるほど。（5）に関して言うと、僕としてはあの家庭に何らかの事情があると思っていたのよ。実は父か母の連れ子である、とかね。でも、そういうわけでもなかったので、どうして名前を呼び捨てにしていたのかは意味不明だった。やはり「過剰に民主主義的な両親」だから？

お気に入り度　★★★★★★★☆☆☆

　うわー、予告編に騙された。

　始まって5分で、そう思った。この気持ち、予告編をご覧になった方なら分かってくれるよね？　ほら、あの2分ぐらいの映像では「ほんわか」とか「癒し」とかいった言葉が似合いそうな映画だと思えたじゃん。流れていた音楽が軽やかで耳に心地よかったこともあって、僕はてっきり「地味で平凡な女子が主人公の脱力系ロードムービー」だと思っていたのよ。笑える要素も多いと思っていたのよ。もっとも、タナダユキ監督の前作『赤い文化住宅の初子』を思い出してみれば、そう考える方が明らかに間違っているわけだけど。
　ともあれ、そんな風に油断（なのか？）していた僕は、いきなり予想外の展開になったので驚いてしまった。だってさ、主人公が刑事告訴されるのよ？　前科者になったのよ？　そんなこと、予告編じゃ少しも想像できなかったじゃん。「ほんわか」なんて、とんでもない。まったくもってシャレにならない状況で物語は始まるわけである。笑うどころじゃない。
　そして、それ以上にシャレにならないのは、主人公の弟が置かれた状況だ。級友たちから毎日いじめられる彼には、どこにも逃げ場がないのである。二十歳を過ぎた姉は、百万円貯めては次の居場所を探す。それぞれの場所で居心地の悪さを味わいつつも、能力を正当に認められ、それなりの自由を享受し、出会いにも恵まれる。だが、どこにも居場所を移せない小学生は、毎日同じ場所で毎日同じ連中から、いじめられ続けるしかないのだ。これは痛ましすぎる。いじめられ方も、まったくもって陰惨。つまり、現実的だ。
　なので、姉の方が恋愛で上手いこと行っていても、つい弟のことが気になってしまう。早く助けに行ってやれよ、と思ってしまう。親も先生も他の級友も、これっぽっちも頼りにならない。救うことができるのは弟自身だけなのだが、もしかしたら姉ならば何らかの形で彼を風穴を空けてくれるかもしれない。さあ、姉はどんな風に弟に手を差し伸べるんだ？
　しかし、結局、弟の物語は姉の物語とは交わらない。手紙でそれぞれの状況を伝え合うだけで終わってしまう。中学受験をやめた弟は、これからどうやって生きていくのだろう（というか、やめる必要ないんじゃない？）。それが気になって、主人公の恋の行方どころじゃなくなっていた、というのが僕の感想だ。

　蒼井優は素晴らしい。ここ数年、何を演じてもハズレなし（僕が観た範囲では）。同じ年代の女優陣の中でも傑出した存在であることは言うまでもないだろう。今回も絶妙な存在感を醸し出してくれている。とにかくもう、困惑した時の表情が何とも味わい深いのだ。
　だから、弟の状況にもう少し「救い」があれば、姉をめぐる人間模様をもっと素直に楽しむことができただろう。実際、弟について描かれた部分を除けば、観る前に予想していたように「ほんわか」「脱力系」といった言葉が似合う作品と言えなくはないのだ。その方が確実に後味は良くなっただろう。
　だが、作り手はそうした道を選ばなかった。観客に媚びず、あくまで自分の流儀を貫いたのだろう。それはそれで立派かもしれないけど、やっぱりあの弟には何らかの形で救いの手を差し伸べてほしかった。あのままじゃ可哀相すぎるって。

　そういえば、不動産屋が弟に電話したエピソードは結局どうなったんだろ。「保証人が小学生なんてダメ」という展開になるのかと思ったけど、そのまま何もなく終わっちゃったじゃん。弟が上手にごまかしたってこと？

　名古屋の夏の風物詩のひとつ。それは、お相撲さんである。夏場所の間、あちこちで着流し姿の力士を見かけるのだ。もっとも、十両や幕内クラスはクルマで移動するだろうから、電車の中や駅のホームで出会うお相撲さんは、まだ若くて無名なのだろうが。
　でも、昨日で名古屋場所も終わってしまったから、でっかい相撲取りの姿を見るのは今日限りになりそうだ。なので記念に一枚。すんません、無断で撮影させていただきました。ごっつぁんです。

　ところで、『百万円と苦虫女』を観ました。明日、感想を書く予定。

　いやー、良かった。小山卓治、名古屋では12年半振りとなるバンドライブ。卓治以外の3人（ギター、ベース、ドラム）は全員26歳だって。ちょうど卓治がデビューした頃の年齢じゃん。というか、見た感じでは、親父と息子とそのバンド仲間たち、という雰囲気だった。
　1曲目の出だしでいきなり音を外した時は先が危ぶまれたけど、あとはバッチリ。卓治ソロのコーナーが終わってからの怒濤のロックンロール4連発では、豪快で痛快で爽快な演奏をかましてくれた。特に『カーニバル』は最高。次もまたこのバンドで来てほしいぞ。

　城戸けんじろのアルバム『俺フェス2008』を買った。目的は、もちろん『HERO　ヒーローになる時、それは今』のカバー。

　元気で前のめりな歌いっぷりには好感が持てる。でも、ちょっと譜割り（というか、イントネーション？）を変えすぎじゃいかな。特に「泣き顔の」や「ジェームズ・ディーンのように」という部分。アッパーに歌い上げたかったのだろうけど、オリジナルが持っていた切実さが失われてしまっているのだ。「今夜お前はヒロイン」の部分で「今夜」と「お前」を続けて歌ってしまうのも、ちょっと情緒に欠ける。そこは、間（ま）を置かんと。もちろん、オリジナルと同じである必要はないけど、もう少し歌詞を噛みしめるように歌ってほしかった。
　ただし、このカバー、やたらとギターはカッコいい。ベタな表現だけど、疾走感に満ちているのだ。間奏でのソロは特に素晴らしいし、そこにドラムが絡むタイミングもバッチリ。クレジットを見たら、ギターはROLLYだった。やるじゃん。

　しかし、インスト1曲を含む全9曲、32分半というボリュームで2800円ってのは、ちょい高いんじゃない？　2000円ぐらいが妥当。できれば1800円で。

　週末恒例「名古屋で公開される新作映画の注目作はコレ」のコーナー！
　☆印付きのは絶対に観るつもり……ですが、今回はゼロ。というか、観たいのが多すぎてどれから手を着ければいいのか途方に暮れてる状態です。とりあえず優先順位が高い順に並べましたが、途中からはテキトー。なお、特に劇場名を記していない作品は、シネコンなど複数の映画館で上映されます。

『狂気の海』　34分
　一部で話題になった『ソドムの市』の高橋洋監督の新作。憲法改正問題、日米関係など、様々な要素を盛り込んだ異色作……らしい。主演は『愛妻日記』シリーズの『童心』で超好演した中原翔子。他に田口トモロヲ、長宗我部陽子など。うむむ、観たい。
『一万年、後....。』　77分
　一万年後の世界を舞台にした異色作……らしい。主演は阿藤快、監督は沖島勲。うむむ、これも気になる。
　以上2本、名古屋シネマテークにて2本立てで公開。初日には、高橋洋、中原翔子、沖島勲が舞台挨拶を行うそうです。

『憐　Ren』　101分
　未来から来た少女をめぐる青春SFドラマ……らしい。そういうの大好き。ティーン誌のモデルや歌手として活躍中の岡本玲と、ミュージカル版『テニスの王子様』などに出ていたらしい馬場徹が主演。監督は『妄想少女オタク系』の堀禎一。シネマスコーレにて。初日には馬場徹と監督、原作者の舞台挨拶があるそうです。

『たみおのしあわせ』　118分
　平凡な男の結婚をめぐるドラマのようです。主演がオダギリジョーで相手役が麻生久美子、監督が岩松了、という『時効警察』チーム。原田芳雄、大竹しのぶ、小林薫、忌野清志郎なども出演。伏見ミリオン座にて。

『ヤーチャイカ』　70分
　「写真映画」だそうです。監督は詩人の覚和歌子と谷川俊太郎。主演は香川照之。『クライマーズ・ハイ』で好演した尾野真千子も出演。名古屋シネマテークにて。
　27日には、なんと谷川俊太郎が舞台挨拶を行うんだって。すごい。

『テネイシャスD　運命のピックをさがせ！』　（米）93分・R-15
　ロックスターを夢見る中年男たちの珍騒動を描くコメディ……らしい。主演は『スクール・オブ・ロック』のジャック・ブラック。また同じような役柄みたい。ゴールド劇場にて。
　ジャック・ブラックといえば『僕らのミライへ逆回転』も気になります。面白そう。

『ギララの逆襲　洞爺湖サミット危機一発』　98分
　伝説の怪獣「ギララ」が出現して人類は絶滅の危機に……という内容みたい。面白そうだけど、監督が『日本以外全部沈没』の河崎実なので、過剰な期待は禁物ですね。主演は加藤夏希と加藤和樹という美男美女コンビ。ビートたけし、みうらじゅん、リリー・フランキーなども出てるみたい。名古屋市内ではセンチュリーシネマとTOHOシネマズ名古屋ベイシティにて。

『カンフー・パンダ』　（米）85分
　ドリームワークスのCGアニメ。ぐうたらパンダのカンフー修行を描くコメディ……らしい。ジャック・ブラック、ダスティン・ホフマン、アンジェリーナ・ジョリー、ジャッキー・チェン、ルーシー・リューと、声優陣が豪華。しかし、こういうのは吹替版で観る人の方が多いかな？

『シークレット・サンシャイン』　（韓）142分
　シングルマザーの過酷な運命を描くヒューマン・ドラマ……らしい。主演のチョン・ドヨンは韓国人で初めてカンヌ映画祭主演女優賞に選ばれたそうです。名優、ソン・ガンホも出演。見応えありそう。シルバー劇場にて。

『ドラゴン・キングダム』　（米）105分
　ジャッキー・チェンとジェット・リーが共演するアクション・アドベンチャー……らしい。こういうのも観たいけど、他に観ておきたいのが多すぎるので無理。

『ハプニング』　（米）91分・PG-12
　M・ナイト・シャマラン監督の新作。ある日突然、人類に降りかかる未知の大惨事を描くパニック・サスペンス……らしい。すんません、ここんとこシャラマンから遠ざかってます。

　えー、『歩いても歩いても』の感想、上手く書けそうにないです。まあ、いつも上手く書けてないけどね。
　とにかく、おそろしく完成度が高い作品です。笑える箇所も多いんですが、ものすごく辛辣なセリフが出てきて胸にグサリと刺さったりもします。ああ、まだ胸が痛い。

　『「心の傷」は言ったもん勝ち』を読んだ。書いたのは中嶋聡という現役の精神科医さん。タイトル通り、「心の傷」は言ったもん勝ちだからジャンジャン主張した方がトクだぜっ、という本……では、もちろんない。そうした風潮に異を唱え、「セクハラ」や「インフォームド・コンセント」に過剰反応することの危うさを説いたものである。終盤の「精神力を鍛える7つのポイント」は、内容そのものは当たり前すぎることだが、それでも説得力があった。広く読まれるべき価値のある本だと思う。

　ただ、「特に若い皆さんに」という前置きのあとに書かれた言葉は、今の僕にはものすごく痛かった。

チャンスは、身近にあるときには、ごく当たり前にあるように思うものです。自分の能力に自信がある場合には、とくにそうです。「この程度のこと、その気になればいつだってできるよ」「俺にはこの程度のオファーなら、いつでも来るだろう」と思ってしまいます。
　でも、ひとたびそういう時が去ってしまったら、決して簡単に似たようなチャンスは来ません。もしかしたら、一生来ないかもしれません。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　※186pより

　まったくもって、その通り。ある程度の年齢を過ぎると、もうチャンスなんて巡ってこない。軌道から外れた自分の人生を立て直すのは、並大抵のことじゃないのだ。でも、立て直さないと。

　またしても無差別殺傷事件。この前のバス乗っ取り事件の時も思ったけど、現代人の耐性は確かに弱くなっているんだろうね。もちろん、自分も含めて。

　『歩いても歩いても』を観た。これは素晴らしい。あまりに傑作すぎて、感想を書く気が起こらないや。